2013年9月6日星期五

筆視浮世繪│鈴木春信 《夕立》暗藏全年大小月份,原來是月曆畫!



   假如問對浮世繪有怎樣印象,相信大多人不期然想及江戶年代版畫或手繪畫,內容以人物、風景居多,而且站在藝術美學的角度加以欣賞。

   圖1是鈴木春信畫作《夕立》,繪畫了美人被狂風吹拂,忙於收拾晾曬衣物情景。初看印象是春信筆下美人「S」形招牌美態,加上胸前略為吹開的衣襟及吹飛的木屐,表現狼狽萬分情景,從畫的角度看確實是好作品,然而這是表面的解讀。


1﹕鈴木春信 《夕立》波士頓美術館藏

《夕立》是一幅隱藏指示當時全年大小月份的月曆(註1),它的分類為繪曆,據說在1684年已有人繪制月曆,只是不精美。如《夕立》一般有構思、設計,還帶時尚內容的月曆,是鈴木春信在明和2年( 1765年)應吳服批發商要求,繪畫有主題及全年百看不厭的月曆而開始的。

   商人用此作為新年禮物或自用,送禮時既有面子又風雅,漸漸流行起來,還促成了多色印刷綿繪的誕生。畫中指示為「メイワニ(明和2年) 大(大月) 二、三、五、六、八、十」,上述文字全部在圖中找到,有興趣不妨找找看,答案在註2。大月以外的,就是小月了。

    把實用的資訊隱藏,以猜謎方式解讀,收到這份禮物著實感到有趣。現時香港年終亦有互送年曆習慣,但感覺不如往昔流行,即使有用年曆,對圖樣沒有印象。大概商業社會生活節奏愈變愈快,人們不會花時間看年曆圖樣,相信很多人不知道現時辦公桌上座枱曆的圖案,因為單看手機已佔據大部分時間。

生活節奏的改變同樣發生在江戶年代,所以繪曆過了一兩年便不再流行。

1﹕大小月是日本古代混合陰曆及陽曆計算產生的。陰曆小月,每月29日,全年佔6個月;大月,每月30日,全年佔6個月,共計354日。比陽曆1年間365日尚欠的11日會累積,每隔23年在該年增加一個月,即該年全年有13個月,例如﹕3月完結後,再多一個3月以調整。以現代曆法看這種計算方法實是太亂來,但是當年江戶人認為很正常,直至明治五年(1872年)才轉用現代曆法。


2


                                                                       (大)



                                                                        (二)




                                                                        (三)



                                                                      (五)




                                                                        (六)



(八)



                                                                         (十)



                                                                             (メ)



                                                                         (イ)



                                                                         ワ)




                                                                             (ニ)

2013年9月4日星期三

翻譯日和 │ 十萬火急!江戶消防員全賴木具塗多層柿渋護體



 資料來源﹕http://oldphoto.lb.nagasaki-u.ac.jp/jp/target.php?id=2356




原文﹕出陣の裝束
  標題はこのようになっているが、江戸時代に火事場に出動して消火、警備する武士が着用した火事装束姿である。右手には恐らく一閃張(いっかんばり)で作ったと思われる紙製の兜頭巾(かぶとずきん)を持ち、火事羽織、腰帯、野袴、前掛を着用し、足には皮足袋を履いている。


譯文﹕出兵裝束
   標題雖然如此,這是江戶時代趕到火場救火、進行戒備武士穿著消防裝束的影像。右手所持的估計是用一閃張(1)方式製造的紙頭盔式頭巾,穿著消防外套(2)、腰帶、褶褲(3)、前幅圍裙,腳穿皮製足袋(4)

1一閃張疑是作者寫錯漢字,應為「一閑張」。一閑張是手工藝製作方法之一,用滕或木做模具,糊上多層紙,再用壓榨未熟柿子提取的汁液發酵而成的染料柿渋(かきしぶ)重複多次塗在紙上,乾透後產生有光澤的色彩,時間放置愈久愈有光澤,具一定程度防水作用,但不能長期浸水。

一閑張的語源有說是農閑時製造日用品而來,有說是有位叫一閑和尚開始用此法而得名,已難考究。

2﹕日文羽織」是沒有鈕扣的外套,有不同長度及長短袖,按不同場合而分類,原文是火事羽織,應為專用外套,所以譯為消防外套。

3﹕日文「袴」是和服下身穿的褲,有不同種類如馬乗袴、行灯袴、舞袴等,按不同場合分類。野袴的褲腳較窄,方便活動。

4﹕足袋可視為日本傳統的鞋或襪,直接在戶外穿的叫地下足袋,圖中武士穿的皮製足袋應該十分耐穿,是消防員專用的鞋子。

工藝精品 │寺院裝飾金具講意頭兼精緻實用


    談及日本工藝精品,通常想起茶具,日本刀等較常被介紹的工藝品,假如細心留意,會發現日本傳統美學以整體形態表現外,還在細微的地方表現出來。

  例如:參與茶道過程, 欣賞傳統禮儀動態,還要細看茶具圖案、 形狀與季節的關係;處身枯山水庭園看石燈籠及植物的佈局,還要欣賞象徵海洋的白州(白砂)展現的紋理脈絡。

    回想一下到日本旅遊參觀寺院時,有沒有留意欣賞過在大門、樑柱的金屬裝飾?這類細小的裝飾很容易被錯過。

    雖說日本古建築是用入榫不用釘的方式組合,但是很多寺院重建或修繕的時候,為了加固關係用釘緊接木柱接口。奈良時代己有文書記載用金屬為建材補強,隨歷史步伐漸漸演化帶有裝飾性的金屬。 1所見把釘口隱藏並有裝飾作用的釘隱金具」,上有駕馭祥雲飛騰的古琴,2是另一種風格,兩朵鑲了金邊櫻花的釘隱金具


 
                                  圖1INAX BOOKLET Vol .9 No.2 錺師の技 P.19


                                 圖2INAX BOOKLET Vol .9 No.2 錺師の技 P.18


    具裝飾性的金屬樣式十分多,植物、飛鳥、蟲、魚、器物、徽章等應有盡有,有機會到日本旅遊時,可以在寺院、古城等建築物欣賞這些非賣品。 

1及圖2的金具來自成田山名古屋別院大聖寺(3  1),而本年(2013年)進行式年遷宮(2)的伊勢神宮,其裝飾金具來自京都的森本錺金具製作所(3),很多文化遺產或政府建築物的金具都來自這間製作所,可是這製作所的網頁沒有上載產品圖片,否則可以欣賞更多「神級」工藝品。




                   圖3: 成田山名古屋別院大聖寺 (網絡圖片)


1﹕成田山名古屋別院大聖寺位於愛知縣犬山市犬山北白山平5番地,1953年建立,屬真言宗智山派。由名古屋鐵道集團捐錢建造,保祐交通運輸的安全。

2: 三重伊勢市的伊勢神宮每隔20年舉行一次盛大的遷宮儀式,從千多年前飛鳥時代天武天皇開始已經進行,只在戰國時期終斷過或延期。遷宮不是把內、外宮的主殿及14個主殿旁邊的側殿遷到其他地方,只是在神宫範圍內重建新的主殿,而重建用木材是來自附近指定及受保護山林,市民視該山為神山,動用大量人手運送木材或其他裝飾,這已經成為傳統宗教節目兼伊勢市全民參與的盛事。

3: 京都的森本錺金具製作所網址  http://www.morimotokazari.co.jp/instanthp/page01.html








18禁春畫 │陰間茶屋尋陽間美少年之愛



時值農曆七月,中國傳統有說鬼門關大開,眾遊魂野鬼放「暑假」到陽間舔叉燒。在距今二、三百年前江戶時代有陰間茶屋,此陰間並非中文指他界的意思,而是指活在人間的年輕男妓。

陰間(かげま)的名詞來自平安時代武將源義家身邊的同性愛人兼愛將景政(かげまさ),兩者日語發音相同,日文漢字的寫法由景政漸漸演變成陰間。但這是其中一種說法,有待考證。

日本從平安時代(1039),甚至更早已經有男士同性愛的存在,男士之間的性行為不是禁忌,當時性觀念及包容力比現代人更開放,男士們聚集生活的地方,例如寺院、軍營等都存在男男之愛。

另外,領軍出征的將軍是不會帶女性上戰場,要女人解決慾火時會召妓或強搶農女發洩。想要男色時,身邊侍奉在側的年輕小姓(侍從) 便擔當重任。小姓的工時長,年中無休,任勞任怨任玩,實是現代人難以想像的工作。

試問織田信長有愛將森蘭丸、舉著「風林火山」軍旗殺敵的武田信玄有馬場信房為「伴侶」,間中與高坡昌信來一腿。既然上位者有這種嗜好,下位者倣效及崇拜武將大名的年代視同性愛為平常亦不足為奇。

戰國時代男男之愛有機會另開篇章再談,鏡頭回到浮世繪,下圖是錦繪(1) 始創人鈴木春信繪畫的男男性交春畫。圖中所見被擁抱的人雖然身穿振袖(2),但是袴下清晰可見是有「柄」及「叮噹」的。



                                            《「陰間との性交を描いた春画》鈴木春信


穿著女裝服務男恩客的性質,與現代透過cosplay增加性趣的性質不同。江戶幕府曾經因要壓制歌舞伎女演員賣淫風氣,禁止女性演出。取而代之是美少年反串女角(女形)登場,同樣大受歡迎。他們通常在芝居小屋(3)演出磨練演技,而芝居小屋附近有茶屋供人小休,為了體會女性的心情及增加收入,演女形的年輕美少年大多會半自願到茶屋出鐘,這樣便出現圖中身穿女裝的少年與恩客交易的場面。

是劇場場主哄騙年輕美少年賣身,而胡說藉賣淫體會女性心態?或抵不住利益引誘?總之買賣雙方都不介意被他人知道「攜手走後門」。

這類茶屋漸漸不務正業,索性聘請專業陰間(男妓)做生意,成為公開的秘密。專業陰間並不是歌舞伎學徒,即使他們穿女裝,目的只是cosplay增加恩客的視覺享受。

能成為專業陰間有年齡限制,一般145歲開始到189歲,達20歲時要脫離陰間行列,是否「還陽」或繼續走陰間之路,要看造化了。

至於陰間茶屋的地區分佈、陰間到會收費, 還有其他相關資料在續篇再說。

1: 錦繪是鈐木春信在1765年繪曆流行時始創的,是多色印刷版畫。較過去墨繪、丹繪、紅繪有更多色彩,表達力更強。

2: 振袖註解在翻譯日和《花魁身穿華麗衣服腳登高底木屐為花魁標準裝束》提過,請參考該文。

3: 芝居註解在筆視浮世繪不怕命壞 最怕名衰 1–保證你不想坐歌舞伎「羅漢台」「吉野」座席》提過,請參考該文。

















工藝精品│皇族藏品梨子地稻穗蒔繪硯箱


   日本工藝品的型態、圖案、材質加在一起構成獨特的和式美感,欣賞不同類型工藝品過程,賞心悅目同時了解日本文化,一舉兩得。

梨子地稻穗蒔繪硯箱(圖)是朝香宮鳩彥王(註1)長女紀久子下嫁鍋島直泰(註2)時,香淳皇后(註3)送的禮物。蓋面金黃色的稻穗,配上盒內水田圖案上飛翔的白鷺,把豐收、吉祥的寓意灌注於硯盒內。而硯盒是盛載文房用具的容器,不失優雅的含意。




 
圖﹕梨子地稻穗蒔繪硯箱  木製塗漆蒔繪   財團法人鍋島報效會收藏
圖錄﹕《平成二十年徵古館再開十周年紀念展 第二彈 秋の名品展》



     日式的硯盒不只放置墨硯,還可以放置筆、紙鎮、筆架等用品,等同現時筆袋或筆盒。當然江戶時代工藝師人手製造,供皇族使用的硯盒,無論整體美感及細部質感,都是量產產品無可比較的。
    
    江戶年代能擁有名貴硯盒的人,除了皇族、藩主外,後期有錢的商人都可以私下收藏了。雖然商人的社會階層原則上是不能提升,但擁有一件精美名貴的工藝品,思想上能夠成為上級武士吧!用物品的價值象徵身分的想法,比任何一張信用卡更能夠都通行全球。

註1﹕朝香宮鳩彥王是大日本帝國年代陸軍大將,參與過侵華戰爭,戰敗後因身為皇族而被赦免屠殺罪行,期後隱居熱海,彈三味線度過餘生。位於港區白金台的朝香官邸現成為東京庭園美術館。


註2﹕鍋島直泰是佐賀藩第13代藩主,既是候爵亦以高爾夫球運動員身分而著名。
註3﹕香淳皇后是昭和天皇的皇后,「香淳」的出處源自日本古老漢詩集《懷風藻》。

18禁春畫│《喜能會知故真通 - 章魚與海女》章魚觸鬚肆無忌憚玩弄全祼海女


香港很少舉行浮世繪畫展,何況是春畫!

    近日香港蘇富比因為即將拍賣一批浮世繪春畫舉行一次預展供市民參觀,對於愛欣賞浮世繪人士著實機會難逢,不能錯過進場欣賞的機會。(1)


                                                    圖1:宣傳冊子


     春畫是浮世繪其中一項大類,除了東洲齋寫樂之外,所有江戶時期浮世繪畫師都畫過春畫,可以說吸引後人欣賞浮世繪的魅力,不遜於名所繪(風景畫)、役者繪(肖像畫)、大首繪(頭像畫)等類型。

   《喜能會知故真通 - 章魚與海女》是非常有名的畫作,是次預展亦用此畫印在宣傳冊子的封底(2) ,點出展品的分量。春畫在商人經濟力抬頭的江戶時代,除了是商品外,還有性教育、滿足獵奇心理、幫助夫婦提高性樂趣、作為祝福家庭和合禮物等作用,很多書刊論述春畫的社會功能,這處略過不談。


       圖2:印在宣傳冊子封底的《喜能會知故真通章魚海女(局部)

    就《喜能會知故真通章魚海女(3) ,可見一小一大章魚用觸鬚纏著海女給與性刺激,從海女的表情顯示非常受用,給觀眾性愛的想像空間。對比我手上僅有的《喜能會知故真通》系列資料,其他畫作主題是男女性交或玩性遊戲的場面,未知全系列其他作品有沒有人獸交主題?假如《章魚海女》是系列唯一這類主題的作品,引伸疑問是為甚麼葛飾北齋會創作這幅「異類」作品?

    有說由第十一代將軍德川家齊推行的寬政改革其中一個範疇,是收緊町人娛樂規範,企圖打擊日盛的淫亂風氣,唯失敗的改革反而成為色情風氣反彈的動力,春畫主題變得百花齊放。

     然而按《喜能會知故真通》成畫年份為1814年,拒改革失敗的1793年逾30年以上,兩者關係不大。與其說社會政策促使章魚與海女亂搞起來,不如留意葛飾北齋88歲離世為止,畫作超過3萬幅,畫作署名改過30次,遷居93次,生活清貧。日常不修邊幅,到老都在追求畫風及內容有突破,晚年鍾情手繪,還學銅版畫,可以說是位百分百藝術家。所以他在春畫的大市場以奇怪的主題求突破,滿足書商要求同時可以滿足創作意欲亦不足為奇。

 
                                圖3: 《喜能會知故真通章魚海女


     葛飾北齋18歲開始跟勝川春章學繪畫,54歲時創作這幅《章魚海女》,當時已經成為浮世繪大師。所以估計當時他沒有慮及太多其他事情,一心一意把奇怪的構思及情慾投射在人獸身上,創造了惹人遐想的作品。

    創作此畫同年,他還繪畫了各樣動靜態、不同年齡、職業人像及不同道具、妖怪等《北齌漫畫》,此書可視為當時經編輯及有系統的繪畫教科書,是現今教授繪畫漫畫參考書的始祖,有機會再介紹。

      另外,手上資料沒有提及葛飾北齋有沒有繪畫其他人獸交春畫,日後如找到這方面資料將另文補充。















 
 

翻譯日和│ 全身紋身粗獷飛腳豪邁暴走




 

原文﹕ 飛脚とは、初めて見た。
    刺青が見事な江戸時代の写真。こういうワイルドな職業は刺青入れたりしたのかな。道中で威嚇も含めて。
その他にもいま大河ドラマで福山雅治がやってる坂本龍馬や彼が暗殺された近江屋から、日常の風景までいろいろ大量アーカイブなサイトがあったよ。

譯文﹕第一次看到何謂飛腳
     江戶時代相片的飛腳(註1)有優美的紋身,像這類粗獷豪放的職業都會紋身吧,在路上走動有威嚇作用。

  另外其他還有,現於大河劇(註2),由福山雅治扮演的阪本龍馬及他被暗殺的近江屋、日常風景等各式各樣大量資料的website。


註1﹕在筆視浮世繪《江戶送件到京都全賴「飛腳」大叔跑足492公里》曾經提過飛腳就是速遞及介紹了大致分類。江戶時代的驛站稱為宿場,備傳馬百匹,早期只限官用,中後期社會發展,平民、商人亦有送件需要,促使出現服務町人的速遞。另外送件全程不能用馬匹,是幕府以防禦為由,刻意保留一些狹道及不建設便利過河的大橋,所以仍需要人、馬分段送件。


註2﹕NHK(日本放送協會)在1963年首播「花的生涯」(花の生涯),當時稱為「大型時代劇」,以系列方式每年只播一個劇集。後來播放較多歷史劇的關係,改稱為「大型歷史劇」。

   當時流行一類長篇小說講述主角及身邊人在某個時代的成長故事,俗稱「大河小說」。適逢NHK相關系列15周年正播放「赤穗浪士」,讀賣新聞把「花的生涯」及「赤穗浪士」比喻為「大河小說」,並以「大河劇」稱之,這稱呼流行起來。1977年NHK播放紀念此系列15周年的特備節目時,採用「大河劇的15年」為名,首次正式以「大河劇」之名取代「大型歷史劇」,「大河劇」於是成為此系列的專稱。






 

筆視浮世繪│忽發奇想:有無可能聽到能樂版的「月亮代表我的心」?

  近日聽了一場香港中樂團「月亮代表我的心」演奏會,演奏多首鄧麗君主唱的名曲,還由歌手謝安琪獻唱,增加聽音樂演奏會的元素。演奏會演繹的歌曲本身是小調或流行曲,沒有古典中樂樂曲,但是經過改編,中樂發揮了包容力,保持傳統特質又抒發不同情感,可謂賞心悅目。

    以中樂團的規模及成立年份,它的改變可以說代表本地中樂的發展路向。中樂團近年使用人造纖維皮的環保胡琴,取代傳統用蟒蛇皮製造的胡琴,而且改良了共鳴箱,尤其是低音革胡的雄厚音色,增加樂曲的實在感,很適合在大型演奏會使用或為電影配樂。另外,中樂團選擇演奏會主題或推廣鼓樂等,皆盡量做到雅俗共賞的效果。


  對應中樂,日本傳統音樂讓我想到能樂(註1),能樂積極保持傳統演繹風格,樂器的種類亦沒有改變,見下圖(資料不詳,找到後補= ='),右上角的人就是負責演奏的樂師。
        

    局部放大如下圖,左起應該是大鼓、小鼓、 笛子、估計笛子後方是打太鼓的樂師、笛子左手的應該負責說唱故事背景,介紹主角的人,稱為「謠」。說唱的謠不計算在樂師行列,所以負責演奏能樂的為四種樂器,這個組合至今不變。笛子,小鼓及大鼓較常用,太鼓基本上當劇情出現幽靈妖怪的樂章時才使用。
 
        
              

    另外,過去能樂的表演場地是在神社搭建露天舞台,利用日光及地面白砂(註2)反射光線。至今仍然保留四條柱支撐三角屋頂、左方給演員行走的掛橋,即使在室內表演亦保留上述設計。曲譜同樣有嚴格韻律規定,現代譜新曲亦只限表演能劇用,所以不可能聽到能樂版的「月亮代表我的心」。

    能劇世界原本是女性禁地,台上女角是由男演員戴代表女性能面演出,即使後期成立了能樂協會、日本能樂會亦拒絶女性加入。兩會先後在1948年及2004年才准許女性入會,同時國立能樂堂開始接受女性學能樂或能劇,這是能劇世界的較大轉變。

      

 謝安琪(左)與中樂團合作演出,賞心悅目。圖中可見多種類樂器,配搭出不同氣氛的曲調。

    傳統文化的現代定位,經常在變與不變之間徘徊,不能判定那個方向對承傳傳統文化較為有利,但不能不欣賞日本人保護傳統文化意識的堅持,這種近乎偏執的情感對研究或喜愛歷史的人士很有用,「大和魂」亦不會過分變質。對於愛到日本旅行的港女港男,最少可以吃到用傳統方法炮製的拉麵及壽司,滿足口福。日本傳統藝術即使變,僅是小變,大體是不變的,其藝術韻味愈沉澱愈耐看。

註1﹕江戶時期稱為猿樂的表演藝術,至1881年設立能樂社才改稱為能樂。猿樂曾經是幕府用於祭祀、慶典的表演節目,幕府被廢除後,猿樂師面臨失業,這藝術同時有失傳危機,其後經有錢的貴族九條道孝設立有後援作用的能樂社及推動把猿樂改稱為能樂,才得以保存至今。

註2﹕白砂地面日文稱「白洲」,是一種日式庭院設計,象徵海水,另文再談。







































翻譯日和│江戶人有日光時要吃完晚餐日落35分鐘後睡覺







原文﹕(節錄)  江戸時代の食事
    その時、ふと、江戸時代の食事を想像しました。昔のテレビ時代劇の食事シーンは夜でもかなり明るい部屋に設定されていましたが、ハイビジョン放送が普及した今日では、画質が鮮明になり、リアルに暗い映像を流せるようになりました。
ただ、江戸時代の行灯は60ワット電球の100分の1程度の明るさしかなく、闇鍋状態ではなかったでしょうか。
だから、江戸人は朝も夕も明るいうちに食事をしたのです。
明六ツ(日の出の約35分前)に起きて支度をし、明るくなって朝食。
明るいうちに夕食をすませ、暮六ツ(日没の約35分後)には就寝。
太陽と寝食を共にする自然児のごとき時間軸は、お仕着せの「エコ」などかすんでしまう究極のサマータイム制なのです。



譯文﹕江戶時代的飲食
    那時,靈光一閃,想像江戶時代飲食習慣。過去古裝電視劇的飲食場面,即使是晚上仍設定在光線充足的室內進行,今天Hi-Vision( 註1)模式播放節目已經普及,畫質鮮明,可以播放光線不足的實況。

  然而,江戶時代的提燈的亮度只有60W燈膽的百分之一,這不正是暗室烹調(註2)狀態一樣嗎?
因此,江戶人無論早或晚餐都在有日光時完成。
於早六(註3)(約日出35分鐘前)起床準備,天亮後吃早餐。
在仍有日光時吃完晚餐,在晚六(約日落35分鐘後)就寢。

按太陽變更而自然寢食的日程,是強加「節約」名義等的終極夏令時間制。(註4)。

註1﹕Hi-Vision是指電視畫質用高精細度播放。

註2﹕暗室烹調是一種煮食遊戲,大致玩法是由數人自持古怪食材,在燈光不足的環境用鍋一次煮熟再分發,開燈後參加者要吃完碗中物。由於食物賣相古怪,加上吃者食相而營造玩樂氣氛。

註3﹕早六及晚六是室町時代開始用的日式計時法,按日出及日落開始計算,大致是把日出後時間分六個時辰,日落後分六個時辰。早六的意思是指早上時段第4個時辰之意,晚六亦相同。相信讀者會問為甚麼早六是指第四個時辰,由於日本古老的計時法有點複雜,有機會另文詳細解釋。

註4﹕日本各階層長期就是否推行夏令時間有爭議,甚至開學術討論會。而2011年福島地震後電力不足問題,使爭論是否推行夏令時間更熾熱,去年夏天政府機構推行便服上班,打破百年傳統。
而原文「お仕着せの『エコ』」中,お仕着せ有:商號衣服、主公賜衣服,現代引伸為花紅、上位者強制下位者做某些事;加上エコ有環保節約意思。所以估計原文作者處於社會正爭論推行夏令時間問題及推行便服上班,所以語帶雙關用「お仕着せの『エコ』」,一邊說節約(少穿)幾件衣服,同時說由上而下強行推動夏令時間。


筆視浮世繪│不怕命壞 最怕名衰3 – 解開北齋及廣重同主題風景畫背景不同之謎

 

   在《心裏有個謎?兩幅名家筆下「羅漢台」竟然大不同》提及,葛飾北齋及歌川廣重兩位大師同樣畫五百羅漢寺,然而葛飾北齋的《富嶽三十六景 五百羅漢さざゐどう》觀景台所見的為湖景,遠處可見富士山(見下圖)。


                                    《富嶽三十六景 五百羅漢さざゐどう》
  
   而歌川廣重的《名所江戶百景 夏之部 五百羅漢さゞゐ堂》的畫面卻是一片森林(見下圖)。

                                     
                            《名所江戶百景 夏之部 五百羅漢さゞゐ堂》

    兩畫景色明顯有出入,好奇心驅使下找到一些資料,推斷兩圖確是在同一地點繪畫的。

   五百羅漢寺的建寺地點為江戶五目(1726年建成),即現在東京都江東區3丁目,而江東區是填海形成的地區,南有東京灣及夾於隅田川及荒川之間。而《富嶽三十六景 五百羅漢さざゐどう》的初版年份為1830年,所以當時五百羅漢寺有很大機會面對的是河川或湖泊。

    據五百羅漢寺的官方網頁記述,1855年因安政江戶地震,本堂、三匝堂、東西羅漢堂及天王殿全部倒塌,1856年因暴風雨及漲潮受到毁滅程度的破壞(原文:暴風雨と高潮で潰滅的打撃をうける)。

    由於官網沒有記述1857年發生過甚麼事,一躍說及1866年的事跡,參考官網資料就此為止。而日文「高潮(たかしお)」的解釋為颱風或成型的低氣壓略過海岸時使海面出現潮漲現象,加強證明《富嶽三十六景 五百羅漢さざゐどう》所繪畫的河景或湖景是正確的。

    另外,《名所江戶百景 夏之部 五百羅漢さゞゐ堂》的完成時間為1856至1858年,剛好是安政江戶地震之後及發生受暴雨潮漲破壞的年份,估計寺院地震重建後再倒塌,於是把面前的河川填平改道或填湖成地,避免再受暴潮破壞,所以歌川廣重繪畫的五百羅漢寺面前成為一遍草地。

    至於填河改道等大型工程,按當時規定需要經寺社奉行(管理寺廟行政的機關)、町奉行(管理城鄉行政、治安的機關)、堪定奉行(管理財政及直轄領地的機關)的批准,而且要有財力才能完成,區區一間五百羅漢寺究竟有何能耐獲得優待?

    這要回溯第八代將軍德川吉宗在1724年遊獵後返回江戶城,經過五百羅漢寺小休時賞賜銀幣而結緣,期後吉宗及兒子家重(第九代將軍)先後都在此聽過晚課,並再賞賜銀幣。至1734年吉宗直接賜寺地6000坪給該寺擴建,加上這段與幕府將軍的淵源,加強證明後期填湖改地的可能。
    
    由於找不到當時該區的古地圖或批示文獻,所以不能完全證明我的推測,但綜合各方史料相信雖不中亦不遠矣!

    另外,在Google Map輸入東京都江東區3丁目,寺院原地址看一下現況,那處成為住宅區,並有一幢建築物屬於大島新生教會/ 大島新生幼稚園。由於Google Map是有距離偏差的,只能說大概如此。

  想重溫查找過程的來龍去脈,請參考筆視浮世繪《不怕命壞 最怕名衰1– 保證你不想坐歌舞伎「羅漢台」「吉野」座席》及《不怕命壞 最怕名衰2– 心裏有個謎? 兩幅名家筆下「羅漢台」竟然大不同》。


翻譯日和│花魁身穿華麗衣服腳登高底木屐為標準裝束





 



原文: 花魁
   花魁の絢爛豪華な衣装、そして高下駄です。
吉原というのが、今日のような歓楽街ではなく、独自文化んだことがえます
花魁の地位になりますと、振袖新造(ふりそで-しんぞう)や禿(かむろ)とよばれる子供を従えます。
両側に居るのがそれに当たるものと思われます。また振袖新造は、およそ12歳くらいから勤めるという資料もあります。写真を見ましても、そのくらいの歳にも見えます。


譯文:花魁
   花魁穿著華麗衣服及配飾,而且腳穿高底木屐。
吉原不只像今天的歡樂街(1) ,而且孕育了獨特文化。
假如要說花魁在吉原的地位,有稱為振袖新造(2)或秃(3)的小童在旁待候。
站在兩側的應該就是待候小童,而且有資料說振袖新造做約12歲左右開始工作。觀看這張照片,大概是這個歲數。
1﹕歡樂街是指集中娛樂消費的地點
2﹕振袖是未成年少女穿的和服,特徵是衣袖很長。元祿時代(1688-1703)袖長55cm-95cm,江戶末期(1867) 袖長約95cm-122cm。振袖新造是指在紅燈區未成年少女,還包含未接過客的意思。
3﹕與振袖新造同義,出處有不同說法。有指兒童齊肩的髮型,有指是來自平家物語,大權在握的平清盛招攬300145歲剃光頭,身穿紅衣的童子,在平安京四處收集對自己不利的情報,對付異見者。他們甚至可以直闖可疑者家中,捉人抄家,自由出入宮庭。唯平家物語是小說,同期讀物《玉葉》及《愚管抄》則沒有記述。







筆視浮世繪│不怕命壞 最怕名衰2– 心裏有個謎? 兩幅名家筆下「羅漢台」竟然大不同




     在《保證你不想坐歌舞伎「羅漢台」「吉野」座席》提及「羅漢台」的座席名稱源自五百羅漢寺,現時五百羅漢寺位於東京都目黑區下目黑3- 20-11,被附近高樓包圍,寺內仍供奉305尊釋迦牟尼、羅漢、地藏、觀音等佛像,其中羅漢像為287尊。

    五百羅漢寺是經過幾次遷徙才座落下目黑的,1695年在五目( 即現在的東京都江東區大島3丁目) 創建時,確實有536尊羅漢像,而且是由淨土宗僧人松雲元慶獨力雕刻而成,建寺資金亦是他化緣所得,這位仁兄毅力實是令人佩服。
    
    五百羅漢寺能夠成為名勝,要說第三代主持象先元歷在1713年開始建設本殿、東西羅漢堂及三匝堂(さざえどう,通稱「榮螺堂」),工程在1726年完成。其中三匝堂是當時江戶少有的三層高建築物,足以成為歌川廣重的《名所江戶百景 夏之部 五百羅漢さゞゐ堂》的主


                         《名所江戶百景 夏之部 五百羅漢さゞゐ堂》

    另外,「三匝堂」又稱「榮螺堂」是因為日語發音一樣,及內部通道採用螺旋設計,按照佛教右轉三周的禮儀,供參拜者邊拜佛邊單向步上頂層,頂層有一個開揚的觀景台供人休息。葛飾北齋筆下《富嶽三十六景》便畫了《五百羅漢さざゐどう》。



                                  《富嶽三十六景 五百羅漢さざゐどう》

    圖中所見,估計參拜者有拖男帶女的江戶人,還有坐在地上休息的旅客。結合旅遊觀光及參拜的想法,可說是跨年代及地域的。以世俗立場看,會發現著名的寺廟通常建在靈氣飄渺的山中、或建設一條999級長階梯到大門、或如江戶時代的五百羅漢寺一樣,雖然建在平地,亦要建高三層供參拜者拾級而上。參拜過程顯得誠心誠意(即使參拜者純粹以觀光為目的),參拜後的茶點更顯美味,名副其實為附近或寺廟的小休茶室創造商機。香港東涌名勝亦離不開這種佈局。

      一面說寺廟,一面說商機實是大不敬,但對比兩位大師畫作,在《富嶽三十六景》觀景台所見的為湖景,遠處可見富士山,而《名所江戶百景》的畫面卻是一片森林。我忍不住對兩位浮世繪大師不敬起來,懷疑其中一位大師畫作所見的景色為美化而虛構,於是追查究竟,發現了真相……(待續)


想了解來龍去脈,請參考筆視浮世繪《不怕命壞 最怕名衰1 – 保證你不想坐歌舞伎「羅漢台」「吉野」座席》及《不怕命壞 最怕名衰3 – 解開北齋及廣重同主題風景畫背景不同之謎》。